jueves, 28 de agosto de 2014
lunes, 25 de agosto de 2014
Trilogía de las Cruzadas de Jan Guillou
TRILOGÍA DE LAS CRUZADAS de Jan Guillou
En el año de gracia de 1150 nace Arn Magnusson en la finca
de Arnás, a orillas del lago Vánern, en la tierra de Gótta. Es hijo de Sigrid y
Magnus, ambos de importantes estirpes emparentadas con los linajes reales noruegos
y suecos. Arn es acogido por los monjes cistercienses en el monasterio de
Varnhem, donde recibe la mejor educación espiritual y terrenal de su época.
Aprende también a manejar el arco y la espada, ya que los religiosos han
comprendido que su destino probablemente no sea el de convertirse en hermano
del monasterio, sino que será de mayor utilidad como soldado de Cristo y
defensor de la fe en Tierra Santa. Ajeno a estos planes, Arn regresa a casa a
los diecisiete años y se ve envuelto en las intrigas de los pretendientes al
trono de una Suecia destrozada por las luchas por el poder. Tras su vida en el
monasterio se encuentra también por primera vez ante la mujer, el deseo y el
amor. Dos hermanas encienden su llama, un crimen que según la ley godo-occidental
exige el mayor de los castigos: la Iglesia condenará a Arn a convertirse en
caballero templario en Tierra Santa.»
Este libro, como habréis podido adivinar por el título de
«Trilogía de las Cruzadas», se compone realmente de tres, aunque haya sido
editado también en un solo tomo recopilatorio (el que yo tengo y comento). Aun
así expondré un breve comentario de cada uno de los tres libros que componen la
saga:
Trilogía de las Cruzadas Vol I: Del Norte a Jerusalem.
Empezaré diciendo que es una novela muy entretenida, pero
que tiene una cosa que no soporto ya en la novela histórica: el protagonista es
un niño superdotado y demasiado «repelente-perfecto», siendo siempre el mejor
en todo lo que hace y aprende, la mejor persona, el más piadoso y amable y así
podíamos continuar la lista de virtudes mientras tratamos de buscar algún
defecto (¿vale que de tan bueno que es lo toman por tonto?). Y es que esta
perfección está casi predestinada desde que es pequeño, cuando se salva de la
muerte gracias a las plegarias de su madre a San Bernado de Claraval (uniendo
así el destino del niño al de los templarios, de quienes San Bernardo fue uno
de los principales impulsores). Os diría que el autor se enamoró del personaje
y, la verdad, veo difícil que la gente pueda sentirse identificada con él.
Unido a este repelente protagonista hay una igualmente
perfecta protagonista femenina que, por una traición y un engaño, se ve
separada de su amadísimo Arn, el cual es enviado a Tierra Santa por veinte años
para que purgue su pecado (pecado del que, como es tan perfecto, encima no
tiene culpa y es sólo un engaño, pero como es tan bueno asume la expiación sin
rechistar). Mal empezamos, ¿no?
Aun así, la parte política y de ambientación es muy buena y
estando ambientado este primer volumen en la Europa nórdica gana muchos
enteros, con las luchas por el control de la zona en las que el protagonista se
ve envuelto por su amistad con uno u otro noble.
En fin, si se pasa por alto lo pelmazo que puede llegar a
ser Arn, es una recomendable novela histórica sobre la Edad Media en el norte
de Europa.
Trilogía de las Cruzadas Vol II: El Caballero Templario
Muy buena novela histórica sobre las Cruzadas, que trata
justo sobre la época de la película El Reino de los Cielos e incluso tenemos al
«verdadero» Balian de Ibelin en algún capítulo (haciendo lo que históricamente
se supone que hizo y no lo que a Ridley Scott le dio la gana). Y no es el único
conocido que veremos. Al final de la novela tiene una memorable aparición un
caballero inglés llamado… sir Wilfredo de Ivanhoe… al que el protagonista (como
es tan perfecto) derrota en una justa y le da consejos sobre como comportarse y
mejorar su estilo en el futuro.
Decir que me gustó mucho más que la primera parte; aquí Arn,
aunque sigue atufando a super bueno y perfecto, es ya un veterano templario en
Tierra Santa que tiene que enfrentarse al auge de Saladino y no duda en chafar
cabezas con su maza o decapitar sarracenos pese a que, claro, como es tan bueno
y perfecto, en el fondo sólo busque la paz y sea bastante tolerante con el
Islam mientras no haya guerra.
Lo más negativo es que tenemos a su amada esperándolo
confinada en una abadía, y de vez en cuando tenemos que tragarnos capítulos
intrascendentes sobre como le van las cosas a ella en la abadía y lo lista y
buena que es, ya que hace que todo mejore pese a lo malas que son las
superioras con ella.
La ambientación sigue siendo lo mejor, aunque la acción
tampoco es que esté mal conseguida.
Protagonista aparte, buena novela sobre las Cruzadas.
Trilogía de las Cruzadas Vol III: Regreso al Norte.
Repito: odio este tipo de personajes, pero al menos éste
cuando se enfunda la armadura y saca la espada y la maza, masacra sin piedad y
se le ve una transformación hacia su lado «más salvaje».
En este último volumen el sufrido Arn, caballero templario,
vuelve a casa a reclamar lo que es suyo tras su largo y duro exilio. Como es
tan perfecto y noble, la edad solo parece afectar a su pelo, que se vuelve
canoso en lugar de rubio, pero no a sus dotes físicas ni mentales. Con casi
sesenta años sigue luchando sin ningún problema.
La novela se detiene mucho tiempo en las obras de
fortificación de sus tierras, al más puro estilo Los Pilares de la tierra,
llenando el libro con paja, historias menores y gastando muchas páginas en el
medio que hubiesen estado mejor al final, ya que el final es decente, pero
demasiado apresurado y habría quedado más redondo con algunas páginas más.
En fin, muy recomendable para amantes de la Edad Media y los
países nórdicos, y para los amantes de la novela histórica, aunque esta sea un
poco empalagosa.
La impresión general es muy positiva. Muy bien ambientada y
estructurada, y hecha con mucho cuidado histórico, pues pese a que el
protagonista es ficticio los hechos en los que participa y los personajes que
le rodean son históricos.
Lo peor, lo de siempre. Protagonistas arquetípicos de bondad
suprema e historia de amor imperecedero y sufrido hasta el final. Sin esto
podía haber sido una saga redonda, pero se queda sólo en aceptable.
Publicado por Vorimir
viernes, 22 de agosto de 2014
Un cuento con lápiz
Un cuento con lápiz
El niño miraba al abuelo escribir
una carta. En un momento dado le preguntó:
- ¿Abuelo, estás escribiendo una
historia que nos pasó a los dos? ¿Es, por casualidad, una historia sobre mí?
El abuelo dejó de escribir,
sonrió y le dijo al nieto:
- Estoy escribiendo sobre ti, es
cierto. Sin embargo, más importante que las palabras, es el lápiz que estoy
usando. Me gustaría que tú fueses como él cuando crezcas.
El nieto miró el lápiz intrigado,
y no vio nada de especial en él, y preguntó:
- ¿Qué tiene de particular ese
lápiz?
El abuelo le respondió:
- Todo depende del modo en que
mires las cosas. Hay en él cinco cualidades que, si consigues mantenerlas,
harán siempre de ti una persona en paz con el mundo.
Primera cualidad: Puedes hacer
grandes cosas, pero no olvides nunca que existe una mano que guía tus pasos.
Esta mano la llamamos Dios, y Él siempre te conducirá en dirección a su
voluntad.
Segunda cualidad: De vez en
cuando necesitas dejar lo que estás escribiendo y usar el sacapuntas. Eso hace
que el lápiz sufra un poco, pero al final, estará más afilado. Por lo tanto,
debes ser capaz de soportar algunos dolores, porque te harán mejor persona.
Tercera cualidad: El lápiz
siempre permite que usemos una goma para borrar aquello que está mal. Entiende
que corregir algo que hemos hecho no es necesariamente algo malo, sino algo
importante para mantenernos en el camino de la justicia.
Cuarta cualidad: Lo que realmente
importa en el lápiz no es la madera ni su forma exterior, sino el grafito que
hay dentro. Por lo tanto, cuida siempre de lo que sucede en tu interior.
Quinta cualidad: Siempre deja una
marca. De la misma manera, has de saber que todo lo que hagas en la vida,
dejará trazos. Por eso intenta ser consciente de cada acción.
Como el lápiz, podemos tener
estas cualidades.
A diferencia del lápiz, podemos
decidir qué cualidades desarrollar.
Tenemos un ser con vocación de
expresarse.
Tenemos la facultad de elegir.
miércoles, 20 de agosto de 2014
sábado, 16 de agosto de 2014
En el camino de la vida
EN EL CAMINO DE LA VIDA
Cuando cortas una
flor para ti,
comienzas a perderla...
porque marchitará en
tus manos
y no se hará semilla
para otras
primaveras.
Cuando aprisionas un
pájaro para ti,
comienzas a
perderlo...
porque ya no cantará
para ti en el bosque
ni criará otros
pichones
en su nido.
Cuando guardas tu
dinero
comienzas a
perderlo...
porque el dinero no
vale por si,
si no por lo que con
él se puede hacer.
Cuando no arriesgas
tu libertad para
tenerla,
comienzas a
perderla...
porque la libertad
que tienes se confirma
cuando decides y
eliges.
Cuando no dejas
partir a tu hijo hacia la vida,
comienzas a
perderlo...
porque nunca lo verás
volver a ti, libre y
maduro.
Recuerda siempre : No
existe precio
por la Libertad.
Pero si, una bellísima
recompensa para quien la utiliza con
recompensa para quien la utiliza con
grandeza de alma ...
Tener para siempre,
junto a ti la Fidelidad de aquellos
que libres de los
grillos,... se complacen en
ser tus eternos
admiradores !
Quien Ama ... Libera
con la seguridad
de la vuelta espontánea
al abrigo !
Aprende en el camino
de la vida
la paradójica lección
de la experiencia:
Siempre ganas lo que
dejas
y pierdes lo que retienes...
martes, 12 de agosto de 2014
sábado, 9 de agosto de 2014
jueves, 7 de agosto de 2014
jueves, 31 de julio de 2014
El niño y el cachorro
El niño y el cachorro
Entre en una tienda a comprar comida para mi mascota, el dueño de la tienda estaba poniendo en la puerta un cartel que decía: "Cachorros en venta".
Como esa clase de anuncios siempre atrae a los niños, de pronto apareció un pequeño y le preguntó:
¿Cuál es el precio de los perritos?
El dueño contestó:
Entre treinta y cincuenta euros.
El pequeño se metió la mano al bolsillo y sacó unas monedas.
Sólo tengo 2,37€. ¿Puedo verlos?
El hombre sonrió y silbó. De la trastienda salió una perra seguida por cinco perritos, uno de los cuales se quedaba atrás. El niño inmediatamente señaló al cachorrito rezagado.
¿Qué le pasa a ese perrito? preguntó.
El hombre le explicó que el animal tenía la cadera defectuosa y cojearía por el resto de su vida. El niño se emocionó mucho y exclamó:
¡Ese es el perrito que yo quiero comprar!
Y el hombre replicó:
No, tú no vas a comprar ese cachorro. Sí realmente lo quieres, yo te lo regalo.
El pequeño se disgustó y, mirando al hombre a los ojos, le dijo:
No, no quiero que usted me lo regale. Creo que vale tanto corno los otros perritos, y le pagaré el precio completo. De hecho, le voy a dar mis 2,37€ ahora y cincuenta céntimos cada mes, hasta que lo haya pagado todo.
El hombre contestó:
Hijo, en verdad no querrás comprar ese perrito. Nunca será capaz de correr, saltar y jugar como los otros.
El niño se agachó y levantó su pantalón para mostrar su pierna izquierda, retorcida e inutilizada, soportada por un gran aparato de metal. Miró de nuevo al hombre y le dijo:
Bueno, yo no puedo correr muy bien tampoco, y el perrito necesitará alguien que lo entienda.
El hombre se mordió el labio y, emocionado, dijo:
Hijo, espero que cada uno de estos cachorros tenga un dueño como tú.
En la vida no importa quiénes somos, sino que alguien nos aprecie por lo que somos, nos acepte y nos ame incondicionalmente.
miércoles, 30 de julio de 2014
Madame Butterflay (Ópera de Giacomo Puccini)
Madama
Butterfly (título original en italiano; en español, Señora Mariposa) es una
ópera en tres actos (originariamente en dos actos) con música de Giacomo
Puccini y libreto en italiano de Giuseppe Giacosa y Luigi Illica. Puccini basó
su ópera en parte en el cuento "Madame Butterfly" (1898) de John
Luther Long, que fue dramatizada por David Belasco. Puccini también se basó en
la novela Madame Chrysanthème (1887) de Pierre Loti. Según un estudioso, la
ópera se basó en acontecimientos que realmente ocurrieron en Nagasaki a
principios de los años 1890.
Puccini
escribió cinco versiones de la ópera. La versión original de la ópera,4 en dos
actos, fue estrenada el 17 de febrero de 1904 en La Scala de Milán. Obtuvo muy
mala recepción por parte del público y la crítica, a pesar de la presencia de
destacados cantantes como la soprano Rosina Storchio, el tenor Giovani
Zenatello y el barítono Giuseppe De Luca en los roles principales. Esto se
debió en gran medida a que se acabó tardíamente y al tiempo de ensayo inadecuado.
Puccini retiró la ópera y la reescribió notablemente, dividiendo el segundo
acto en dos y haciendo otros cambios.
La segunda versión revisada que conquistó
a la audiencia se estrenó en Brescia el 28 de mayo de 1904.5 Fue esta segunda
versión la que se estrenó en los Estados Unidos en 1906, primero en inglés el
15 de octubre de 1906 en el Teatro Columbia de Washington D. C., y después el
12 de noviembre del mismo año en el Teatro Garden de Nueva York,6 por la
Compañía de Ópera Inglesa de Henry Savage (así llamada porque interpretaba en
traducciones al inglés).
Se
estrenó en Argentina el 2 de julio de 1904 en el Teatro de la Ópera, Buenos
Aires. En 1908 se estrenó en el nuevo Teatro Colón, representándose por 29
temporadas. En Londres su primera representación en el Reino Unido se dio el 10
de julio de 1905 en la Royal Opera House, Covent Garden.
En
1906, Puccini escribió una tercera versión,7 que se interpretó en la
Metropolitan Opera de Nueva York. El estreno en el Met el 11 de febrero de 1907
contó con la presencia de Puccini y cantaron Geraldine Farrar y Enrico Caruso.
En el Met se ha representado 818 veces entre 1907 y 2009, siendo la sexta ópera
más popular del repertorio. En 1907, Puccini hizo varios cambios en la
partitura orquestal y vocal, y esta se convirtió en la cuarta versión,8 que se
representó en París.
Finalmente
en 1907, Puccini hizo su revisión final de la ópera en una quinta versión,9 que
se conoce ya como la "versión estándar". Hoy, la versión estándar es
la que se interpreta más a menudo en el mundo. Sin embargo, la versión original
de 1904 también se representa ocasionalmente.
Madama
Butterfly se estrenó en España en el Teatro del Bosc de Barcelona en agosto de
1907. En noviembre de ese año llegó al Teatro Real de Madrid, donde se
representó 72 veces desde entonces hasta julio de 2007, cuando fue dirigida por
Plácido Domingo. En el Teatro del Liceo se estrenó en 1909 y se representó 152
veces hasta 2007. En el Teatro de la Zarzuela se representó 18 veces entre 1965
y 1991. En 1968, el elenco fue protagonizado por Montserrat Caballé, Norma Lerer,
Bernabé Martí y Manuel Ausensi.
La
primera representación australiana se presentó en el Theatre Royal de Sídney el
26 de marzo de 1910, protagonizada por Amy Castles.
Entre
1915 y 1920, la cantante de ópera más conocida de Japón Tamaki Miura obtuvo fama
internacional por sus representaciones como Cio-Cio San. Su estatua, junto con
la de Puccini, puede encontrarse en el Jardín Glover en Nagasaki, la ciudad
donde se ambienta la ópera.
Debido
a las connotaciones negativas del personaje del teniente yanqui Pinkerton, la
ópera fue suspendida en Estados Unidos durante los años de la Segunda Guerra
Mundial en el enfrentamiento bélico entre Japón y Estados Unidos.
Butterfly
es un hito en el repertorio operístico para compañías de todo el mundo y
aparece como la 8.ª en la lista Operabase de las óperas más representadas por
todo el mundo.10 la cuarta de Italia y la tercera de Puccini, después de La
bohème y Tosca. Ha sido dirigida en los escenarios incluso por directores de
cine, como por ejemplo, Ken Russell, Harold Prince y Anthony Minghella, autor
de una controvertida puesta en escena en Londres y Nueva York.
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